ARQ – RESPUESTAS URBANAS

Pantallazo de la propuesta urbana ganadora para el día después

Desde la aseguradora sectorial ASEMAS se impulsó en abril 2020 – pleno confinamiento español – un concurso de ideas de arquitectura para «el día después»: se buscaban nuevas propuestas para hacer frente al COVID-19 en nuestras ciudades. La propuesta ganadora para la categoría «respuesta urbana» fue la titulada REMDESIVIR: los arquitectos planteaban una serie de estrategias desarrollando el concepto de «supermanzana» en la ciudad, desde una escala más genérica – modelo de ciudad – hasta actuaciones muy concretas e inmediatas – droneports o mobiliario urbano anti-contagio. Jorge de la Calle y Jon Espinosa conforman este equipo ganador, y además de arquitectos y colegas, son buenos amigos. Hemos comentado estos días la poca repercusión de este concurso nacional en los medios: además de aportar nuevas visiones sobre cómo evolucionará la vida urbana en tiempos de pandemia y pos pandemia, planteaba nuevas técnicas de aplicación muy rápida. Frente a este tipo de propuestas, grandes medios nacionales prefieren fijarse en cómo se dibujan nuevas ciudades en China para el pos Covid o en búnkeres para ricos: por eso quería compartir este proyecto y los otros 2 ganadores, para que este tipo de iniciativas no quede archivado en un almacén de intenciones de una aseguradora e instar a las Administraciones Públicas a que contemplen otras opciones y se apoyen también en técnicos del sector privado, expertos en implementar estrategias urbanas y que además acrediten de forma objetiva su valía – por ejemplo como ganadores de un concurso nacional de arquitectura mientras todos estamos encerrados en casa. Os animo a descargar las propuestas ganadoras y revisarlas con calma. Mucha caña a todos.. y enhorabuena de nuevo.

UOH

ARQ – LA LAGUNA

Pantallazo de Bellas Artes en La Laguna de la web de GYP ARQUITECTOS

No hace falta excusas para que – ahora que parece que se termina el verano – volemos virtualmente hasta la isla de Tenerife. Volamos rápido – ligeros de equipaje, circunstancias obligan – para adentrarnos y recorrer la nueva Facultad de Bellas Artes de La Laguna. Todos los espacios se abren y organizan alrededor de un patio interior por el que transcurren todas las circulaciones del edificio: el entorno inmediato es muy duro – autopistas, núcleo urbano no consolidado – y los arquitectos proponen un paisaje interior con vegetación autóctona más que interesante en el que el cielo y las diferentes texturas empleadas en los acabados – principalmente hormigón gris – junto con las rampas y recorridos del edificio cobran todo el protagonismo. En planta, interesante propuesta en el que la curva – el círculo – gana todo el protagonismo, se entiende en el contexto y se pueden interpretar – por ejemplo – ecos de volcanes y otras intervenciones ya conocidas en las islas. En fachada, desde el exterior – pero también en el interior – propuesta muy hermética con ventana corrida sin límites, también interesante. En el interior del edificio, aularios neutros y particiones móviles – que acaban abriéndose a los recorridos del patio – buscan generar escenarios de encuentro, lugares innovadores para la creación de los estudiantes. Llego a GPY Arquitectos porque buscaba su recientemente premiado proyecto de ampliación en el MIAC en Lanzarote, pero este Bellas Artes de La Laguna es espectacular y no podía dejar de compartirlo.. toca volver, volando rápido pero aterrizar con cuidado.

UOH

ARQ – CASA PALERM

Pantallazo de Casa Palerm en la isla de Mallorca de OHLAB

Según revisaba el proyecto me venía a la cabeza Alcudia y Sota. Porque al final es una casa que retoma la tradición balear ya aprendida e incorpora nuevos elementos de la vida doméstica imprescindibles hoy: es difícil seleccionar solo una fotografía de este proyecto en la isla de Mallorca que firma OHLAB. En este caso el equipo de arquitectura tira de conocimiento para acompañar al cliente y proponer una vivienda amplia, de puro recreo: el volumen se puede describir como una pastilla longitudinal que se divide en dos alas y que además tiene un patio cubierto que atraviesa la pastilla por el centro. Este patio permite diferenciar y conectar estas dos alas más privadas de la vivienda y se abre adelante y detrás al paisaje – el patio que conforma el verdadero corazón de esta casa. A los pies del patio, ya a cielo abierto, hay una piscina también longitudinal y en paralelo a la casa, que permite asomarse al infinito. En el ala principal, lo básico para que el cliente vaya a la casa cuando quiera para abrir y pasar unos días – da igual, verano o invierno, martes o sábado – con una cocina amplia y abierta al patio y al paisaje, un dormitorio grande con un vestidor y baño imponentes. En el ala secundaria, otras dos habitaciones más con sus baños para que se acerquen los hijos o los amigos cuando quieran los dueños de la casa pero que perfectamente puede cerrarse y quedar independiente al resto. Paloma Hernaiz y Jaime Oliver lideran desde hace ya varios años el equipo que – finalmente – ha establecido su sede principal en Palma de Mallorca, aunque mantienen oficina en Madrid y Nueva York. Irrumpen en la escena nacional con un excelente cuidado del interiorismo en sucesivos proyectos y desde entonces crecen progresivamente con cada nuevo encargo hasta el momento actual. En Madrid fue muy sonado su proyecto de interiorismo en calle Ponzano para el restaurante y laboratorio gastronómico «Sala de Despiece» en 2013 pero yo el primer proyecto que recuerdo suyo es la «Relojería Alemana» en 2012 en Palma de Mallorca: absolutamente espectacular y que merecerá lógicamente.. una entrada independiente.. ¡enhorabuena OHLAB!

UOH

ARQ – BCN 08

Fotografías de mi cámara de la cubierta del Mercado de Santa Caterina en Barcelona  

En enero 2008 devoramos Barcelona y queda así en mi memoria: como esa ciudad mítica, abierta, loca y espectacular que era. Lo pasábamos bien los arquituertos viajando durante la carrera: aprovechábamos sobre todo el parón entre el primer y el segundo cuatrimestre en enero para planificar viajes locos low cost, repletos de arquitectura y épica. Auténticas palizas non-stop con madrugones para ser los primeros en ver tal o cual edificio, revisar tal historieta o tal arquitecto, visitar tal museo.. palizas precedidas y continuadas de noctambulismo. Estábamos locos y éramos inmortales. Este día, después de deambular por el centro de Barcelona llegamos hasta el mercado de Santa Caterina – obra de rehabilitación emblemática de EMBT en el centro histórico. Lógicamente entramos, salimos y recorrimos todos los puestos del mercado. Después se nos ocurrió que a lo mejor algún vecino nos dejaría ver las cubiertas desde alguna terraza. Nos colamos en el primer portal que nos pareció que daría esa posibilidad y subimos hasta la última planta. Empezamos a llamar una a una a cada puerta hasta que alguien nos abrió, nos observó de arriba a abajo y nos dejó asomarnos a tirar fotos a la colorida cubierta desde su terraza. Recuerdo que nos comentó que no éramos ni los primeros ni los últimos.. estudiantes de arquitectura que asaltaban su casa.

UOH

P.S. Hay varios asaltos fuera de horario y de lugar a otras obras arquitectónicas míticas y lejos de casa que – lógicamente – tocará revisar.. algún día.

ARQ – ENRIC MIRALLES (III)

Escaneado del croissant posiblemente del Croquis de EM

En ese mismo curso de proyectos 2 en 2006 en ETSAM – tan iniciático con Cristina y Efrén – el ejercicio de «Cómo acotar un croissant» de Enric Miralles con Eva Prats – formaba parte del segundo enunciado del curso. Nos acompañó en diferentes ejercicios con el objetivo de aprender a adaptar nuestra técnica gráfica a lo que pretendíamos representar de una forma analítica, aunque la geometría fuese compleja: nuestra mano, a un compañero de clase, un objeto encontrado en el bosque, un espacio acotado de ese bosque y – poco a poco – acercarnos de forma intuitiva a cómo dibujar nuestro «proyecto». Muy fan y muy satisfecho de cómo terminé dibujando una seta… buenos recuerdos. «(…) 1.1 Seguir la traza del croissant dejada sobre la fotocopia. 2.2. Rehacer el perfil valorando al máximo las tangentes. Siempre dándole más importancia – ligeramente a los segmentos rectilíneos que a los de circunferencia. Dejar que aparezca la constelación de centros, sin formar ninguna relación entre ellos, sólo la regla de las sucesivas tangentes en un punto. (…)»

UOH

ARQ – ENRIC MIRALLES (I)

Pantallazo de la página de inicio de la web de la Fundació Enric Miralles

Hoy se cumplen ya 20 años del fallecimiento de Enric Miralles, arquitecto descomunal barcelonés. Ayer leía en la edición digital de Arquitectura Viva el homenaje de Fernández-Galiano que publicó en ese momento, emocionante escrito: «(…) Ese vendaval de belleza convulsa cristalizó en obras tormentosas y musicales, pétalos de hormigón y ramajes de acero atrapados en un remolino quieto de áspera poesía, bailarines de vidrio o de virutas detenidos en un paso de danza, incendios de piedra y de alambre que fingen una pausa para construir una coreografía efímera y tenaz (…)». Al texto lo acompaña una fotografía de la entrada exterior a dos de los mausoleos funerarios que conforman parte del conjunto del cementerio del municipio de Igualada – obra del tándem Pinòs-Miralles – donde yace el propio arquitecto. Es en mi opinión este cementerio de Igualada obra cumbre y referente de la arquitectura española de la segunda mitad del siglo XX. Enric Miralles se fue 5 años antes de que yo empezase a estudiar arquitectura en Madrid. Pero ese dato da lo mismo, porque al menos en mi caso una vez descubrí su obra, se convirtió en el absoluto referente – en la exploración iniciática de cada proyecto, en la capacidad de aprendizaje, en la posterior definición gráfica y técnica, en la intensidad del proceso proyectual siempre in crescendo, en la evolución del dibujo a la obra materializada – durante toda la carrera y después de terminarla. Aunque ya he revisado anteriormente un proyecto no construido de Enric Miralles – y por supuesto otros de sus compañeras en vida Carme Pinòs y Benedetta Tagliabue – aprovechando este vigésimo aniversario y los homenajes que están preparando desde la Fundación, publicaré varias entradas revisando descubrimientos personales y recuerdos relacionados con su obra. Enric Miralles inmortal. Arquitectura eterna. Que empiece el homenaje.

UOH 

ARQ – FUTURIBLE DEL PASADO

Pantallazo del Showroom de Toyota en Shin-Osaka de Takenaka Corporation extraido de Archdaily

Se acaba de anunciar hoy por la mañana el cierre definitivo de la fábrica de NISSAN en Barcelona. El impacto económico de la crisis sanitaria COVID-19 en nuestro país va a ser drástico y prolongado en el tiempo, por diferentes razones. Se amplifica además por la fuerte dependencia de nuestra economía a sectores turístico (12% PIB España) y automóvil (10% PIB) con una caída inmediata en su consumo y con una recuperación lenta, como analizaba esta mañana Ignacio de la Torre en el medio digital El Confidencial en su artículo «Cuatro ideas para reconstruir España». Por eso la pertinencia de revisar y disfrutar con este proyecto que presenta un modelo de comercialización de coches del «pasado» con un diseño e intenciones del «futuro». Viajamos hasta Japón para descubrir este «concesionario» para la marca Toyota que firma la multinacional Takenaka Corporation. Ubicado en Shin-Osaka, en las proximidades de Osaka, un suave gesto de «pliegue» resuelve una cubierta transitable que alberga debajo diferentes estancias para la exhibición y venta de vehículos de la marca nipona. Es un proyecto que obliga a ser recorrido a dos velocidades: la del coche – llegando para ver o marchando con la adquisición – y la del visitante de a pie – atravesando estancias que no quieren recordar en ningún momento a otros concesionarios y subiendo a la cubierta a revisar la exposición al aire libre. Mientras tanto, la competencia emergente potencia exclusivamente el canal online para la venta directa de vehículos. El e-commerce irrumpe en todos los ámbitos, también en el de la venta de automóviles. Toca divertirse.. en un pasado futurible.. o en un futuro del pasado. Que seguimos confinados.

UOH

P.S. Hoy estamos todos.. con el corazón en PdH.

 

ARQ – YONGE STREET

Pantallazo de 1133 Yonge Street Offices de Studio JCI extraido de la web Archdaily

Cuando nos encontramos con un proyecto de oficinas con esquinas redondeadas insertado en medio urbano, los que respiramos Madrid y Oíza por los cuatro costados, nos metemos de cabeza a repasar qué tenemos ante nosotros. Volamos sobre las fotografías, revisamos lógicamente la solución técnica que resuelve la esquina, escudriñamos cada detalle y buscamos rápido las plantas. Defecto profesional. En este caso Studio JCI hace una propuesta que se inserta con aparente facilidad en una calle con bastante pendiente conteniendo en el zócalo comercio y uso oficina en las siguientes cinco plantas. La sorpresa naïve se produce en uno de los laterales con varias terrazas en vuelo, ligeras, desenfadadas. Siempre mola viajar desde el confinamiento y en este caso volamos a Toronto. Los laberintos infinitos hacen que de un proyecto saltes a otro, de una idea estudiada repases otra nueva. Disfrutando.

UOH

P.D. En los próximos días revisaremos otro proyecto de este mismo estudio.. introduciendo vertiente Real Estate en el blog. Por ejemplo.

ARQ – SECOND HOME

Pantallazo de Second Home de Selgas Cano extraido de la web Archdaily

Con este sugerente título Second Home Hollywood la dupla conformada por Lucía Cano y José Selgas – Selgas Cano – firma este proyecto ubicado en Los Ángeles. Se trata de diferentes espacios de coworking instalados directamente sobre el aparcamiento de un edificio demolido. Cada «bulle» es un espacio de trabajo compartido diferente que se abre completamente al paisaje de densa vegetación que se ha instalado entre cada pieza. Me he acordado hoy de este proyecto porque esta mañana he comprado unos mangos que estaban de oferta. Vivimos de nuestras propias referencias, de recuerdos acumulados y compartidos. Mientras mezclo varias frutas en una afamada trituradora alemana conformando una merienda estelar pienso en este proyecto y en esta icónica foto aérea. Digo icónica porque es la imagen que asocio a este proyecto. Probablemente la palabra icónica sea, al final del todo, pura sugestión personal. A otro le gustará más otra imagen de este proyecto o lo recordará por otras cosas. Otro dirá que esta foto es cualquier cosa menos icónica y que el proyecto que menciono no es para tanto. Para mí lo es. Recuerdo también viajes pasados descubriendo y disfrutando sin parar, contigo. Bahía de Mango. Morder un pedazo de mango maduro en estos tiempos es lo que tiene: cada nueva acción en mitad de la calma desencadena en cascada recuerdos acumulados y compartidos.

UOH

ARQ – PASEN Y VEAN

Pantallazo de The Glass House de Philip Johnson extraido de la web de Archdaily

Solo hay que ir pinchando las flechitas en el suelo para irse moviendo y recorriendo algunos edificios que indica el artículo. Se recomienda buena música de fondo. Y disfrutar.

UOH

ARQ – POINT DU JOUR

Pantallazo de Point du Jour de Atelier Vincent Eschalier en la web Archidaily 

Miradas cruzadas sobre París.. mola como cada cada vivienda se abre de forma diferente al paisaje que le rodea.. con un gesto en planta, una diagonal, un pequeño retranqueo, generando miradas cruzadas desde cada salón de cada una de las 17 unidades que completan este edificio residencial obra nueva entre medianeras. Me gusta. Mola. Firma el proyecto el estudio francés Atelier Vincent Eschalier. Apuntado el descubrimiento.. félicitations!

UOH

ARQ – MANIZALES

Pantallazo del Centro Cultural Universitario Rogelio Salmona en Manizales – en la web Archdaily

Toca viajar a Manizales. Viajar.. a través de las redes. Claro. Toca viajar a este municipio colombiano porque hay un proyecto que aparece en Archdaily que sorprende. Mucho. Es un doble descubrimiento: proyecto y arquitecto. 1.- Proyecto. Descubro el proyecto porque entra por los ojos. Entra por los ojos desde la primera fotografía que se ve en la web. Antes de leer nada. Antes de entender nada. Son fotografías, encuadres, espacios interiores que transportan al imaginario clásico de la arquitectura más universal del siglo XX. Rimbombante la frase anterior. Pero son mis sensaciones mientras – una a una – voy pasando cada fotografía. Sensaciones positivas. Recuerdos que evocan la geometría excesiva y monumental de obras puntuales de Louis Kahn. Probablemente me deje referencias más adecuadas. Repaso de nuevo las fotografías. Cuando termino, reviso el texto. Este viaje nos lleva a Manizales. Y Manizales es un municipio colombiano que no supera el medio millón de habitantes. Y es en Manizales donde se levanta este edificio que recoge la «primera fase» del Centro Universitario Cultural. Desde fuera, un volumen contenido de ladrillo y hormigón en un diálogo sincero con su entorno. Por dentro y según se avanza a través de las fotografías, espacios imponentes y recorridos de pura arquitectura. El Centro Universitario Cultural lleva el nombre de Rogelio Salmona. Y es en este momento – al repasar los datos del proyecto – donde se produce la primera paradoja: el autor del proyecto de arquitectura da nombre al centro universitario. La segunda paradoja es que el autor – Rogelio Salmona -falleció en 2007. Con un artículo de la publicación digital colombiana El Tiempo me entero de que se trata de la obra póstuma del arquitecto. 2.- Arquitecto: Rogelio Salmona. Rogelio Salmona es una referencia de la arquitectura de la segunda mitad del siglo XX en Colombia. A través de la fundación que lleva su nombre se puede ahondar en su figura. Recomiendo hacerlo. Nace en París pero vivirá la mayor parte de su vida en Colombia. Aunque empieza sus estudios de arquitectura en Bogotá, los interrumpe durante 9 años para colaborar en el Atelier dirigido por Le Corbusier en París. A su regreso se vincula con el medio académico e inicia su andadura profesional recogiendo poco a poco reconocimientos nacionales e internacionales. Fallece en 2007. Me atrevo a decir que su nombre es poco conocido en Madrid entre los arquitectos de mi generación. Y que solo por descubrir su figura y su obra.. este viaje a Manizales ha merecido la pena. Toca seguir.. viajando y descubriendo.

UOH

ARQ – UN TAL HIGUERAS

Pantallazo de la noticia sobre Fernando Higueras en la web digital de EL MUNDO 

Bueno. Esto es solo un pantallazo de una noticia en la que se cuenta muy poco sobre uno de los arquitectos del siglo XX más bestias y espectaculares en España. Está en mi top 3 particular de arquitectos. Y esto es solo un pantallazo de una noticia. No dejen de descubrir a Fernando Higueras. Al arquitecto. Al artista. Al guitarrista. Al maquetista. A Fernando Higueras. Nunca. Yo no dejo de descubrirlo. Nunca. La noticia lleva la firma de Luis Alemany en la web digital de EL MUNDO.

UOH

P.D. El que tenga suerte y tiempo, organizan hoy en Casa Lucio – Torrelodones – una charla en torno a su figura.. mañana jueves 11/10/2018 a partir de las 18:00. Afortunados los presentes.